Festival Rede de Leituras traz 28 textos inéditos em sessões ao vivo e gravadas; veja agenda

Sergio Mamberti, Miriam Mehler, Walter Breda e Amanda Acosta são alguns dos artistas participantes


Começa nesta terça-feira (2) o 1º Festival Rede de Leituras, que reúne 28 textos inéditos de autores e autoras nacionais até 29 de abril. O ciclo, idealizado pelo ator, autor e diretor Marcello Airoldi e pelo ator e produtor Thiago Albanese, acontecerá em duas etapas: uma com leituras ao vivo pelas redes sociais (2/3 a 1º/4) e outra com apresentações já gravadas (13/4 a 29/4). 

O público poderá conferir novos textos de nomes como Kiko Rieser, Dionisio Neto, Rachel Ripani e Célia Regina Forte, que recebem direção de Elis Andreato, Bruno Perillo, Nelson Baskerville e Sérgio Modena, dentre outros.

Exibições ao vivo e gravadas serão realizadas de graça pelo YouTube (Divulgaçãp)

Vários artistas foram convidados para interpretar as histórias, incluindo Miriam Mehler, Silvio Zilber, Sergio Mamberti, Amanda Acosta e Walter Breda.

As exibições são gratuitas e realizadas pelo YouTube do projeto – clique aqui para se inscrever e receber notificações. No dia 5/4, acontecerá um encontro com todos os dramaturgos do projeto para um debate sobre dramaturgia, teatro em tempos de pandemia e rumos do teatro no país.
 
A ideia do Rede de Leituras surgiu em abril de 2020 como resposta ao imobilismo imposto pela pandemia, principalmente à classe artística. Agora, conta com o apoio o Proac Lab – lei Aldir Blanc.
 

Programação 1: Leituras Ao Vivo

 

2/3 – 20h

“Nós, os Justos”

Texto e direção: Kiko Rieser
Elenco: Amanda Acosta, Henrique Schafer, Luciano Gatti e Maria Bia

Sinopse: Em uma grande empresa, o boato de que um funcionário teria assediado sua colega faz com que os demais empregados exerçam forte pressão por sua demissão. É instaurada uma sindicância, onde nada que é revelado é absoluto e é impossível tomar partido de qualquer lado sem possibilidade de erro. Todos os personagens são tragados por uma bola de neve da qual ninguém sai impune.

3/3 – 20h 

“Oppenheimer Blue Sobre o Amor e Outros Vírus sem Cura”

Texto e Direção: Dionisio Neto
Elenco:
 Dionisio Neto e Lucas Lentini
Ass. de Direção: Roberto Herreira Bueno

Sinopse: Em uma madrugada, quatro amantes relembram sobre os dois dias em que viveram uma intensa paixão. Um deles entrega para o outro o diamante Oppenheimer Blue, o mais caro do mundo, como prova do seu amor. O diamante é perdido, mudando o rumo da noite. O Amor e a Filosofia são vividos e discutidos de forma poética e contemporânea, levando a plateia à identificação imediata e ao deleite amoroso proposto pelo autor.

 

4/3 – 20h

“Pelas Beiras”

Texto e direção: Marcio Araújo
Elenco: Carolina Parra, Cesar Melo, Dani D’Eon e Marcello Airoldi

Sinopse: O texto conta a história da construção dos valores da sociedade brasileira nos anos de 1880, num paralelo com a sociedade atual, mostrando a história da formação de um teatro genuinamente brasileiro, que acolheu e deu voz a muitas minorias. Assim, repensa e dá voz a essas minorias hoje, na sociedade brasileira atual e na sociedade mundial na década de 2020 e nos tempos futuros.

 

6/3 – 16h

“Lunik” (infantojuvenil)

Texto: Luciana Lyra
Direção: Sérgio Modena
Elenco: Ana Cecília Costa, Ariane Souza, Katia Daher, Jessé Scarpellini, Marco França, Marcello Boffat e Pedro Arrais.

Sinopse: No mundo contemporâneo, onde reina uma crescente valorização de aspectos materiais e tecnológicos, a natureza vem sofrendo constantes desgastes. O Mundo, em sua arrogância, infla-se de orgulho de suas grandes conquistas, e a Lua, sua fiel seguidora, está profundamente triste, sente-se abandonada. Diante da situação, sete bons e velhos Sábios resolvem ajudar o Mundo e a Lua a entrarem novamente em total sintonia e inventam um grande plano chamado Lunik. Por meio deste grande plano e, auxiliados por Ventos e Estrelas, os sete Sábios conseguem que a Lua e o Mundo sejam invadidos pelo maior sentimento cultivado pelos humanos: o Amor.

 

9/3 – 20h 

“Desconectados”

Texto: Clovys Torres
Direção: Bruno Perillo
Elenco: Bruno Belarmino, Felipe Calixto, Jairo Matos, Martha Meola e Miriam Mehler

Sinopse: Uma família que fala sem parar, mas jamais se escuta. Na luta do dia a dia para sobreviver numa cidade grande, eles seguem um manual de boas condutas se reunindo para as refeições, aniversários, casamentos, dentre outros rituais típicos de uma relação familiar. Estão fisicamente juntos, mas desconectados. Um fato inesperado muda completamente a relação entre eles. Agora é preciso conhecer melhor cada membro deste lar que muitas vezes parece estar vazio.

 

10/3 – 20h 

“Leoa na Baia”

Texto: Maria Shu 
Direção e elenco: Marina Esteves

Sinopse: Uma atendente de telemarketing sofre constantes apagamentos étnicos por parte do seu supervisor, enquanto busca descobrir sua verdadeira identidade.

 

11/3 – 20h

“Os Barulhos dos Carros na Rua Molhada”

Texto e Direção: Antonio Ranieri 
Elenco: Dudu Pelizzari e Lucas Sancho  

Sinopse: Coroa está cansado de ser menosprezado por não ter um corpo considerado “padrão”. Rejeitado e inseguro, muitas vezes a única opção para ele ter companhia é pagando. No dia do seu aniversário de 40 anos, leva para sua casa, Cara, um garoto de programa. O que parecia ser uma simples noite de prazer e dinheiro, revela um plano de vingança. Mas, uma pergunta repetida várias vezes ainda permanece sem resposta: Qual o preço da sua carência?

 

16/3 – 20h

“O Perigo de Não Se Fazer Nada”

Texto: Denio Maués
Direção: Bruno Perillo 
Elenco:  Luciano Gatti e Cristina Cavalcanti

Sinopse:  São muitos os mortos na pandemia e os corpos se acumulam nas calçadas de um país do terceiro mundo. A realidade absurda confronta qualquer ficção. Não há saída: temos de falar deste país.

 

17/3 – 20h

Puro Sangue

Texto: Rachel Ripani
Direção: 
Ivan Feijó
Elenco: 
Dionisio Neto, Luciano Gatti e Rachel Ripani

Sinopse: Na Alemanha, em 1933, um jovem casal pertencente ao sistema vigente tem que se confrontar com a súbita descoberta da existência de campos de concentração. Eles são usados para se livrar dos alemães “indesejáveis” (deficientes mentais e “degenerados” em geral), e Peter, da juventude Hitlerista, foi levado para trabalhar lá. Sabine, sua namorada, é fervorosa seguidora do partido, mas tem um primo deficiente mental que está para ser enviado para as “clínicas”, título que o partido usava para mascarar sua operação assassina. Como eles vão lidar com isso e qual a atitude ética a tomar quando se vive dentro da bolha do totalitarismo? Eis as perguntas que o texto propõe.

 

18/3 – 20h

“Baleia ou 9 Batidas por Minuto”

Texto: Angela Ribeiro
Direção: Bruno Perillo
Elenco: Angela Ribeiro, Emilio Moreira, Rita Pisano e Victor Moretti

Sinopse: Um casal e seu filho adulto estão em uma praia desconhecida. Há uma mulher, intitulada amante, que poderia ser a amante de qualquer um dos 3, ou de nenhum deles. A ida a praia é mais uma tentativa de resgate do amor entre o casal. Eles encontram uma baleia encalhada na areia. Ela está se asfixiando, assim como os laços daquela família. A ação dos personagens é a tentativa de colocar novamente a baleia no seu habitat e de salvar o amor e a história do casal. 

 

23/3 – 20h

“Lacunas”

Texto: Daniela Schitini
Direção: 
Nelson Baskerville
Elenco: 
Andrea Tedesco, Tatiana Thomé, Marina Corazza e Daniela Schitini.

Sinopse: O texto propõe a experiência de um jogo de espelhos: atrizes de tempos, épocas diferentes em situações de pressão, vão revelando através de fragmentos de memórias, a natureza das relações e afetos existentes entre elas e as ausências que marcaram suas vidas e que definem suas ações. Memórias de presença e de ausência da mãe e do feminino, de grandes e pequenos abandonos, de grandes e pequenas possibilidades de salvação através do encontro entre mulheres. Em cena temos uma diretora de teatro realizando um teste com uma atriz iniciante para a sua próxima montagem, que é sobre a trajetória de outra atriz, símbolo de uma época e marcada pelo estigma da loucura. Aos poucos vamos descobrindo que existe no passado uma relação entre essas duas personagens, aparentemente distantes no tempo e espaço. Uma camareira. E o amor e a fé na capacidade da arte em inventar novas possibilidades de encontros.

 

24/3 – 20h

“O Filho de Rapina”

Texto: Thiago Sogayar Bechara
Direção: Elias Andreato
Elenco: Nilton Bicudo

Sinopse: Num acerto de contas “onírico”, Sigmund Freud volta ao mundo dos vivos e revive sua paixão por Leonardo da Vinci (1452-1519) ao rememorar os passos de sua interpretação psicanalítica do gênio da Renascença. Ao retomar os poucos dados conhecidos de sua infância e os principais traços biográficos do artista, Freud vai se deparando com os entraves técnicos que surgiram e se impuseram para uma leitura válida dos dados de que dispunha. Seu conflito principal é “corrijo ou não corrijo” o erro de tradução que toma a imagem de um mero milhafre (nibbio, uma espécie pequena de gavião) pela arquetípica e mais imponente do abutre, que aparece num sonho infantil ou imaginação de Leonardo. Se Freud corrigir a tradução (como tantas vezes fez em sua carreira, revendo teorias até mais profundas), grande parte de sua leitura cai por terra, embora não toda. Se optar por não corrigir, é preciso que assuma que o texto sobre a infância de Da Vinci não passa de uma obra semificcional.

 

25/3 – 20h

“Delfina de Vedia Mitre: Uma Mulher do Século XIX entre Guerras e Poesia, entre Batalhas e a História”

Texto e direção: Mauro Baptista Vedia
Elenco:
 Bruno Kott, Julia Ianina, Karen Bulos e Marcello Airoldi

Sinopse: A peça conta a história do diretor de teatro Mauro Vedia e como ele lida com a morte misteriosa de Ariel, seu pai, em Montevidéu, Uruguai, e o submundo do crime, jogos de azar, pôquer, cavalos, cassinos e agiotas. A peça junta dois personagens baseados em pessoas reais, Mauro e Ariel, a dois personagens completamente ficcionais, Lígia e o policial uruguaio Washington Perez.

 

30/3 – 20h

“Tua Presença”

Texto: Célia Regina Forte
Direção: Elis Andreato
Elenco: André Garolli, Ana Andreatta, Christiane Fogaça e Carol Rainato.

Sinopse: O texto de Célia Regina Forte narra a história do escritor Celestino. Ela brinca com a linguagem da narrativa do romance e da dramaturgia teatral. Na cabeça da autora e do escritor, personagem, tudo é ficção e realidade, provocando o espectador a percorrer os limites da criação. Tudo é um jogo.  Os personagens da história, só se encontram na ficção. A realidade é o que deveria ser. Talvez a morte seja uma possibilidade. Todo artista morre um pouco quando cria sua obra. O que o texto de Célia nos diz é: para viver nossas cenas intensamente até que a nossa memória fragmente nossas lembranças, mas até lá, vamos ao to play!

 

31/3 – 20h

“A Mosca Verde”

Texto:
Ed Anderson 
Direção:
 Ricardo Grasson
Elenco:
 Miriam Mehler,  Sérgio Mamberti e Fernando Trauer

Sinopse:
 Um casal de velhos conversa sobre as artimanhas do seu passado sempre guiado pela presença – indesejada e necessária – de uma mosca verde.
 
 

 1º/4 – 20h

“Stent”

Texto e direção: José Rubens Siqueira
Elenco:
 José Rubens Siqueira, Sylvio Zilber e Walter Breda

Sinopse: No limiar da morte, um Viajante, um Engenheiro e um Professor refletem sobre suas vidas em três monólogos separados e estranhamente sincrônicos, com momentos de drama e humor, enquanto o Professor elabora em imagens uma linha do tempo da arte ocidental.

5/4 – 20h

Encontro de Dramaturgia

 

Programação 2: Leituras Gravadas

 
13/4 – 20h

“Passe em Casa”
Autor: João Luiz Vieira

 

14/4 – 20h

“O Garoto e o Mundo”
Autor: Pedro Leão

 

15/4 – 20h

“Vambora”
Autor: Alessandro Hernandez

 

16/4 – 20h

“Montanha Russa”
Autor: Walter Macedo Filho

 

20/4 – 20h

“Osvaldo Não Sai do Lugar”
Autor: Cleyton Cabral

 

21/4 – 20h

“As Pontes que Atravessam a Febre”
Autor: Ygor Fiori

 

22/4 – 20h

“Margaridas”
Autora: Marina Bertazzoni

 
27/4 – 20h

“Edifício Mosteiro”
Autora: Eliane Costa

 
28/4 – 20h

“Aliens”
Autor: Dan Rosseto

 
29/4 – 20h

“A Atriz”
Autor: Bruno Cavalcanti